樹下のひととき

素晴らしかった音楽会 斉藤雅俊とドイツの仲間たちＶｏｌ .２。

昨日夕刻、上越市リージョンプラザで素晴らしい音楽会を聴いた。 ドイツで活躍する日本人音楽家四人と二人のドイツ人による室内楽アンサンブル「斉藤雅俊とドイツの仲間たちＶｏｌ .２」だった。

編成はヴァイオリン２、ビオラ、チェロ、コントラバスの弦楽五重奏、三曲にゲストのオーボエが加わった。

 数々の国際ヴァイオリンコンクールで輝かしい受賞歴の特別ゲスト、日下沙矢子さん。同じく特別ゲストはベルリン国立歌劇場の主席オーボエ奏者、ファービアン・シェーファーさんだった。

プログラムは抜群で、モーツアルトとハイドンのディヴェルティメントで始まり、すぐに日下さんのヴァイオリンが歌った。一部の終演はＪ.Ｓ.バッハ／オーボエ協奏曲 ニ短調。体力の要る曲を若き奏者は映え々えとした情感をもって演奏された。

圧巻は二部の一曲目、Ｊ.Ｓ.バッハ／無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ  シャコンヌ。しなやかかつダイナミックな演奏は時に火の如く熱く、またいつしか鏡の如くに静かに丁寧かつ自在だった。
プログラムはそれぞれ日下さんのメリハリの利いたりードでスケールの大きな演奏が実現された。

特筆はコントラバスの斉藤雅俊さん。触るだけの柔らかさから格闘の強さまで豊かに低音を支え、アンサンブル全体を深く響かせられた。地元上越市出身で私の高校の後輩だそうで、もう３０年もドイツで演奏活動をされている方だった。コントラバスが歌うことも印象的だった。

ヴァイオリンの斉藤史緒さん、ヴィオラの岩崎理子さん、チェロのインケン・エヴァーツェンさん。息のあった素晴らしい演奏を有り難うございました。

シューマンのロマンス イ短調を、オーボエと弦楽五重奏に編曲された三浦陽子さん、楽しませて頂きました。

アンコールはＧ線上のアリア。そして厳かな前奏からファービアンさんのオーボエが「髙田の四季」を奏でて終わった。

満員の会場から起こった耳が痛くなるような拍手は久しぶりだった。　主催されたまさゆう会の皆様、有り難うございました。ぜひまた聴きたいです。

素晴らしかった柳沢鹿の子さんとお弟子さんの「バレエ･ダンス チャリティコンサート」

７月７日、梅雨後半の雨降る土曜日夕刻から上越文化会館へ行った。第１１回柳沢鹿の子バレエパフォーミングアーツによる「バレエ・ダンス チャリティコンサート」を見た。バレエを見るのは何十年ぶりだった。

とても素晴らしい時間だった。どんなに練習されたことだろう、舞台で展開された生徒さん達の踊りはまことに美しく、力強く、悲しく、優しかった。

黙して行う精神・感情と身体表現は深く心を打つ。中でも３／１１をテーマにした鹿の子さんの創作三部は全国コンクールで三位受賞の感動的な躍りだった。
※昨年のコンクールにおける「さよならの日から私達は歩き始めた」（三部作のラスト）の動画は以下にあります。

カナダに留学されている滝澤さん、京都のスクールへのぼられた渡辺さん、本当に素晴らしかったです。全国コンクールでの入賞歴はうなずけました。
そして成長まっただ中の中校生クラス、一生懸命な小学生さん、みな目を奪われました。衣装、音楽、照明、シューズ音、すべて夢のように印象的でした。

柳沢さんは東京から上越市大潟区へ嫁がれた方です。ご経験を活かされて１０数年前から教授を始められました。今日まで続けられた情熱とたゆまぬご指導に心からの敬意を禁じ得ません。

今後柳沢先生はじめ生徒さんの益々のご活躍を心からお祈り致します。お客様も沢山入られて、本当にお目出度うございました。

樹下美術館６月最後の日、胸がすくようなコンサート。

昨日昼、大きな楽器ケースを携えた竹花さんと蓮見さんを直江津駅へお迎えに出た。音楽が服を着ているような魅力的なお二人だ。

到着されて間もなく始まったリハーサルは、緊張と期待のもう一つの音楽会。

そして本番。バッハ、モンティ、ピアソラ、チック・コリア、サンタナ、さらに豊かなオリジナル、アンコールはカザルスの愛奏曲「鳥の歌」にポール・アンカ！

プログラムは６月最後の日の空気を多彩に振るわせ、心を揺さぶった。

雲が気ままに遊んでいた日。

熱演。

間の良い楽しいトーク。

竹花加奈子さんのチェロと蓮見昭夫さんのギター。それぞれスペインとドイツでの活動が長かったお二人の音楽には、胸が空くような大きさがあった。

篠崎正喜さんが個展をされます。

画家・イラストレーターの篠崎正喜さんが以下のような個展をされます。
美しく、豊かな篠崎ワールドをお楽しみ頂きたいと思います。

篠崎 正喜 展　ー見上げる といつも 空があったー　

●会期：２０１２年７月１６日（月曜日）～２１日（土曜日）
●時間：午前１１：００～午後６：３０（最終日は午後５：００）

●会場：銀座４-４-５ギャラリー・オカベ　電話０３（３５６１）１７４０　

頂いたお葉書から上は「ホルスタイン」、下は「希望（32×41㎝）」です。

物語ただよう幸せな展覧会が期待されます、どうかご覧下さい。

●篠崎さんの絵は樹下美術館のカフェの大作「午睡（１２０×１８０㎝）」でおなじみです。

２００７年６月、樹下美術館の開館に際して篠崎氏に描いて頂きました。

ここで皆様に親しまれ、喜ばれています。

バッハからピアソラ、チック・コリア、そして竹花さんオリジナル　

お陰様で満席となりました今週末３０日。竹花加奈子さんのチェロと蓮見昭夫さんのギターによるコンサートが近づきました。

演奏者のお二人から以下のようなprogramが知らされておりますので、掲載いたしました

・ヨハン・ゼバスティアン・バッハ  Ｇ線上のアリア
・ サン・サーンス　 白鳥
・竹花加奈子　プラザ カテドラル
・竹花加奈子  プラードからの祈り
・ヴィットーリオ・モンティ　チャルダッシュ

休憩

・ アストル・ピアソラ  　オブリビオン 、リベルタンゴ、 タンゴの歴史よりカフェ1930、
・チック・コリア　 ラ ・フィエスタ

チェロとギターのエキゾチズム、胸おどり心に沁みるコンサートが期待されます。

you tubeからチック・コリア自身がトリオで演奏する「ラ・フィエスタ」

雨のち晴れ週末の上京　食事　酒場・ルパン　二つの展覧会。

先週末午後から上京した。同夜古い友人の快気祝の食事をし、晴れた翌日の日曜日に展覧会を二つ見た。

　土曜日午後の新幹線車中から、群馬県北部は雨の水田。

都内のオープンカフェも雨降り。かすかな蚊取り線香が雨をすっきり感じさせていた。

最後の最後に出たマンゴービネガー。

ついに行ってみた酒場・ルパン

土曜日の食事はル・マノワール・ダスティンで五十嵐安雄シェフの料理を堪能した。すみずみまで氏の真心が込められたアラカルトから夏トリュフの前菜と魚料理を二品選んだ、その後チーズ、デザート、珈琲と進み最後に口直しのマンゴービネガーがママレードと一緒に出されて終わった。４時間が経っていた。

五十嵐シェフ（後列左から二人目）とともに。
およそ年一回、もう２０年近く食事会を続けた仲間で会うのは刻一刻貴重になっていく。

遅かったが、前々から行ってみようというバー・ルパンへ寄った。文士名士たちが愛しに愛した店。ここのカウンター奥で撮られた太宰治の写真はあまりに有名。今でもその席に座ってみる客は引きも切らないという。当夜２０席ほどの店内は満員で、若い男性たちが太宰の席を喜んでいた。

大騒ぎしなくとも昭和の遺産というべきバーが残り、流行っている。さすが東京、文化の力だ。

　沖縄復帰４０周年記念　紅型　展図録　サントリー美術館　

サントリー美術館の紅型（びんがた）展は独特な沖縄の美を印象づけられる。親しさとともにあるエキゾチズム。明瞭な色と形。多くの国宝があり、衣服として実用された染色芸術は保存状態が良く素晴らしかった。幸せな旅情へ誘われる第一級の展覧会だった。

大エルミタージュ美術館展　新国立美術館　図録
日本テレビ放送網©2012

ロシア３５０年におよぶロマノフ王朝が蒐集した代表絵画作品展。16世紀・人間の世紀、17世紀・黄金の世紀、18世紀・革命の世紀、19世紀・進化する世紀、そして20世紀＝アヴァンギャルドの世紀、流れ沿って展示は一見の価値ある。

それにしてもまる一日半見ていないコムクドリはどうしただろうか。

開館５周年の日　Ｉ氏の訪れ　The folks who live on the hill

頂いた花束にモネ人形もびっくり。
お客様で賑わった午後、「おめでとうございます」と、花束を手にした男性が現れた。白の麻ジャケットを羽織り、すらりとして日焼けした人こそ懐かしいＩ氏だった。 忘れていたが今日６月１０日は開館５周年の日だった。

氏は開墾農家で、スタンダード曲“The folks who live on the hilll （丘の上の農夫）”の詩情を漂わせる。３０年近く経つが、クルーに加えて頂いた佐渡や能登における外洋ヨットレースで誰もが認める名スキッパーでもあった。

最初の佐渡レースに参加した前夜の小木港で、自分は鍋一杯のブイヤベースを作った。あちこちの艇からキャビンに人が沢山集った楽しい一夜などの思い出を語ってくれた。

いま畑作に専念し、仕事は大変だろうが彼の畑をいつも美しいと思って見ている。

キリ・テ・カナワの“The folks who live on the hill”
（１９３７年　ジェローム・カーン作曲、オスカー・ハマースタインⅡ作詩）

勝手にかいつまんだ意訳ですが、

“ いつか私たちは丘の上に小さな小屋を作り

丘の上の農夫と呼ばれるようになりましょう ”で始まる曲。

最後のさびがいい。

“子どもたちが大きくなってここを出て行ったら

ベランダに座って大好きな景色を眺めましょう

普通の若者二人が睦まじい老夫婦に変わるのね

丘の上の農夫と呼ばれた二人に”

（間違いはお許し下さい）

少し疲れた日　夕暮れ電車と音楽。

先日の頸城平野の夕暮れ電車

「はくたか」

昨夜聞いたルイス・ミゲル“Inolvidable”。

最後に素晴らしい月の影絵　終わったＧＷ。　

最も遠方は1８分先の石橋のカメラ屋さん。文字通りお出かけなしの連休が終わった。

座ってばかりの毎日で、いつもはあっという間に終わる連休を長いと感じた。我慢の机修行、これまで何度もやり直しを繰り返した図録編集を今度ばかりは終了とさせた。
図録は地獄？などと弱音も吐いたが陶齋では129点の写真とリスト（名称、年代、サイズ）、用語集、年表、アルバム、私の絵をカットに用いた扉、奥付、最後に目次を入れて68ページとなった。

倉石隆氏の分はアルバムを残しているが、ほぼ同じ仕様で124点51ページだった。

夕刻美術館に出向いた。連休は昨年より賑わった印象がある。頑張った若いスタッフをねぎらい、庭と芝生の草取りを小一時間。暮れて最も遠いお出かけとなったカメラやさんへインクを買いに行った。

帰りの車窓の月がまことに見事、昨日が最大だったらしい。樹下美術館のベンチへ寄って田んぼの月を写した。

最後の夜に、素晴らしい時間が待っていた。

電線で遊ぶなんて。 水の田で草が祈りはじめた。 たたんだパラソルの下でつる草がデート。 お月見して幸せそうですね。

ケーブルを這うのですか。痩せたピエロが笛を吹く。 恥ずかしそうな草も出てくる。 登る月が畦にもぐって終了。

大きな月がゆっくり高い鉄塔のテッペンをを横切った。田の月は移動しながら次々に畦の草を影絵として見せた。およそ４５分、始まったばかりのカエルの声を聞きながら、あたかも古いディズニー映画を見ている気分だった。本当に素晴らしかった。

昭和５０年代後半、車でよく聴いていたラロ・シフリンの「MOON GLOW」
子どもたちと夏のお出かけはこの曲で出発。

荒れ模様の祝日　白磁の根付（ねつけ）は判じ文字

せっかくのみどりの日が風雨に見舞われた。気温も下がって気象は厳しい一面を見せている。たまっている用が多く、午後美術館に顔を出した以外は一日中机に向かった。

そんな日の昼、ひょうんなことから齋藤三郎の小さな作品が出てきた。両面に文字の透かし彫りを施したわずか４，５センチの白磁の根付（ねつけ）である。読みといい、作りといい思ったより手の込んだ作品だった。

まず読みがすんなり行かない。無造作に穴ばかり開けられているようだが、ちゃんと字が彫ってある。出会った６年前に読んだのを忘れていてすぐには分からなかった。

表

裏

ようやく読めたので、妻の所に行って尋ねるとしばらく睨んでいた。表はさんずい（三水）、裏はもんがまえ（門構え）、と言うと「あっなるほど、齋藤さんは天才だわ」と感心した。

小片の裏表に施す透かし彫りは、筒などよりはるかに難しそうだ。漫然と彫るだけでは、相手の文字の裏ばかり見えて興ざめだろう。互いに抜け合う部分と途中で止める所をうまく案配してデザインする必要がありそうだ。面白みも出したいし、紐も通さなければならない。ウーン、たしかに厄介だ。（もしかしたら片面ずつ作って貼り合わせるのかな？）

この根付は６年前、開館に際して齋藤三郎さんの最初のお弟子さんである故志賀重人氏から頂いた。その時、齋藤さんは大変器用な人で、透かし彫りにおける刀（とう）さばきなど実に鮮やかだった、とお聞きした。きっとこの面倒な作品も鼻歌などを歌いながらサッサと作ったことだろう。

午後３時すぎ、座ってばかりの机を離れて美術館へ行った。悪天候の中何組もお客さんが見えていて嬉しかった。

忙しくしている若いスタッフに根付けを見せると、「表は清い、裏は閑で、清閑」と即座に答えた。最近これほどびっくりしたことは無い。